1. 手冢治虫怎么读，漫画家为什么多野生？

无论是在漫画界还是在整个美术界，廖冰兄都可称为一个“怪才”，他曾这样评价自己的成长经历——“在美术界中，我是‘野生动物’。因为家里穷，没钱读大学，也没接受过漫画的专业训练，是‘野生’的。”

表面上看，廖冰兄对自己的非科班出身坦然得带点庆幸，但黄蒙田说：“冰兄其实很羡慕那些美术学校的学生。在四川北部遂宁，在川东井口场，他时常用一种土制图画纸进行水彩写生，用宣纸水墨写白描式山水。”他是用“补课”的心情去画的。

中国有许多著名的漫画家都没有进过专门的美术学校，相比较而言，廖冰兄倒还属于准科班，毕竟还是受过较正规的（师范）美术教育，更何况其老师之一还是留日学画归来的胡根天先生。可见，所谓的“野生动物”并不是与前辈教导割裂的无师自通的天才，而恰恰是学堂里的老师培养出来的人才。

笔者也考察过不少所谓自学成才而又比较成功的美术家（包括漫画家），发现他们的学习历程与所谓科班的美术家并没有本质上的区别。像廖冰兄一样，他们也都是以科班的标准来要求自己，提高自己，不同的仅仅是在学习内容与时空上有所区别而已。在与前辈的交往方面，他们因某种关系甚至不会疏于科班学生，不少人是过从甚密或就是某些前辈的入室弟子。

漫画不是以有所限定的材料与技术为特性的画种，其材料与技术很简便，因此，非常适合自学。借助简单的印刷品，学习者对一般漫画作品的技术含量就能猜出几分。但其他画种，不看原作，不看示范，你很难入门。而且，漫画又是现代媒体中曝光率最高的画种，因此，科班学习者在占有技术信息方面并没有太多的优势。再加上文学性、思想性与社会性方面的因素，科班学习者就更无优势可言了。这就是为什么许多漫画大家都来自“野生”的缘故。

——摘自朱松青《就美术而论廖冰兄》，有删节

我的确没有学过美术，现在让我画石膏像，顶多算是个中等偏下水平——能抓准大型，其他的不成。

漫画跟传统的美术比如油画、水彩、国画、版画等非常不一样。哪里不一样呢？说到底，漫画的本质不是美术，而是文学，或者说是讲故事。

读者喜欢我的连载，我的单行本销售得好，我认为根本原因不是我画得好，而是我编的故事还不错。要论画画，国内很多人都能超过我，论画技我只算中等。

这说明，著名漫画家其实就是“漫画作家+漫画画家”。作家是第一位的，画家是第二位的。不过不要因此小看“第二位”，画画的水平依然很重要，我一直在进行自我训练。

那么，当漫画作者是否要经过科班训练呢？这个问题不太好回答。

因为正规的美术院校一般没有漫画专业。另一方面，正规美术教育出来的人，多数都对漫画不感兴趣，或者说看不起漫画。不过，更有可能的是，他们接受的正规美术教育其实束缚了他们的想象力，画不出来好漫画。漫画需要的想象力，不可能通过画石膏像得到锻炼。

但不能因此认为科班出身的人画漫画就一定处于劣势，没受过正规美术教育而成为漫画家就值得夸耀。科班出身的人美术基础扎实，画画严谨，通常可以成为画技上的高手。如果能摆脱正规教育的某些束缚，会大有成就。

——《阿衰》漫画创作者 猫小乐

不是美术科班出身不代表没有美术基础，像日本的漫画家手冢治虫、梅图一雄、藤子·F·不二雄等人都不是美术科班出身，但成就照样很大。

美术科班出来的不一定就能画好漫画，因为漫画造型是另一种绘画造型形式，不仅仅是“画”的问题，更需要创意和构思，没好创意，画得再好也只是一幅画而已，不能称为“漫画”。我曾认识不少美术院校出来的人，在一些漫画公司当漫画师，绘画水平很高，但很可惜，好多年过去了，却没有看到他们成为漫画家。唯一让他们成不了漫画家的原因，我想只能是漫画构思的能力不足。

漫画家得是个多面手，比如，从技术层面来说，以前的漫画家可能画个黑白稿，贴个网纸就可以了；现在由于很多报刊杂志是彩印，因此还需要电脑上色和设计。在从事漫画行业的人中，非科班出身的很多，他们的优势主要体现在综合素质上。

——北京漫画人 魏 克

我是美术科班出身，我觉得专业训练还是有一定作用的。比如，在看别人的漫画时能分出优劣，或者在某个阶段想改变画风取得进步，也比较容易做到。

2. 一生必看的恋爱漫画？

1 没有具体的一本必看的恋爱漫画，因为每个人的品味和喜好都不同。但是推荐大家关注一些优秀的漫画家，如松本零士、手冢治虫、藤本由香里等，他们作品中的恋爱元素都很丰富。2 好的恋爱漫画往往能够给人们带来正能量和激励，让我们更珍惜爱情，也可以从中学习恋爱和人际交往的技巧。3 此外，对于漫画爱好者来说，可以多阅读不同风格的漫画，从中感受到作者不同的创造力和思维方式，也可以帮助自己提高阅读和理解能力，并慢慢找到自己喜欢的恋爱漫画。

3. 为什么国产动漫更新这么慢一周更新一集？

你好，我是提米的少年。

很高兴能够为你解答这一类的问题，希望我的回答能够给你带来一些帮助。

为什么国产动漫更新这么慢？我看了一下，像日漫他们也是一周一更啊，一周更新一集，其实已经不算慢了！我以前看的海贼王。火影忍者，柯南，死神等等哪一个不是一周一更？更何况现在很多新番他们也是周更的吧，所以国漫一周一更，他不算慢了，但是有些产品它是双双周更新，这个才叫慢！就是两周更新一集的那种！虽然在日漫那边也有这种情况发生，有可能会是一个月更新一集的那种！

所以咱们不要抱怨，你看你说慢，一周一更可能无法满足你对片子的幻想。像动漫呢，它不像电视剧，电视剧一周更新好几集也是不够你看的。不单单是国产动漫更新的慢！日漫，它也有存在拖更的现象啊很正常的现象。

那我就给你分析一下，为什么会慢吧。

你看啊，像我们国漫有两种形式。一种是漫画改编的一种是小说改编的。当然还有原创。像原创的这种产品呢，少之又少，可以用凤毛麟角来形容！前段时间的雾山五行，这就是原创的魅力。他的豆瓣上面的评分九点一分了，这是一部不可多得的好作品，好国漫。你要想想，一个制作团队就只有六个人用了三年的时间，去打造了这一个IP，这可能是我这几年看国漫里面唯一一个打动我，让我印象深刻的，水墨画动画的画风的国漫！看完三集感觉还不过瘾，还想看接下来故事！

我们再来聊一聊，有漫画改编或者是小说改编的两类大ip！

就拿一人之下这个比较热门的IP来说吧，他是由漫画改编而来的动画。这种漫画改编来的基本上是没有什么变化的，反观小说改编的那种，可能就会比较的抽象一点，因为我们需要先将小说里的人物描写，就是作者笔下的那些人物啊，外貌全部绘画出来，要先从小说变成漫画的那种形式，然后再慢慢的磨合小说的剧情进入一定的修改，可能一个人物他要改个成千上万遍都有可能的，我们熟悉的《斗破苍穹》，《斗罗大陆》。这种火爆的ip，他们跟你漫画上面看到的人完全是不一样的，而且故事情节上面也是跟你的漫画小说也是有很大的出路的，大致的方向是没有变的，他们是会删减掉一些七八八的玩意儿！

那就是我们需要找一些靠谱的制作团队，比如玄机，对吧？这就是非常好的一个做团队，虽然他所有的很多产品的大部分的建模基本上都是套用的，那就拿斗罗跟武庚纪，里面的人物建模，主角都是套用的建模！所以就很省事，是吧？玄机是很聪明的一个团队！

制作的成本呢一集花费下来也是很高的，我不知道他们做这种动漫要花多少钱我也算不出来，我只知道动画它做出来是需要很多制作成本的。不论是从上色场景设计还是建模，甚至是配音。一周一集能给你正常的播放出来，已经算是不错的命了。所以你就会看到有些动漫它会双周更新一集！是说他们的制作效率并没有那么高。所以说小团队他可能就会这样两周更新一集，因为两周他都不一定能够做完一集出来。能够做完出来的都是已经不错了。现在很多国漫他都是已经是提前做好，然后按照一周一集播放出来给你看！

再来跟你们聊一聊国漫是我们发展很晚的一个项目，真的是很晚啦。相比日漫来说，我们整整晚了三十多年。像日本从上个世纪50年代就已经开始推广，然后到了上个世纪80年代，那时候就已经出现了经典ip的龙珠，这就是打破市场了，席卷全球真的是可以用席卷全球来形容了。像鸟山明的龙珠多么火爆！到现在你都还能看到它的后传，都不是原作者的产物了，可见他的影响力是有多么多么的深！像动漫已经成为了日本的支柱产业。里面的人才呢是非常多的！

能够让我记住名字的作者，火影忍者岸本齐史。海贼王的尾田荣一郎，死神的久保带人，柯南的青山刚昌，钢之炼金术士的荒川弘！这边我要提到一下牛姨啦。女性漫画家真正能够有神作的很少！恰好钢之炼金术师，本世纪零差评的漫画动画。真的是零差评，这个作品出生在黄金的年代！所以咱们国漫没有赶上那一段的黄金时代。完完全全是错过了，那就一些很多的政策方面的原因吧。就是广电爸爸啦，会限制你。选择题材不能违背。社会主义价值观体系。那没办法，很多题材你又画不了是吧，你不像日漫还很多题材都能画。不管是KB的还是XX的，BL的都能画。稍微有一点点黄黄的，对他们的产品作品层次不同，你反观国漫它的那个。发展的时间这么晚比他们足足晚了差不多30年啊。从那年代开始嘛，最早最早也都是上个世纪80年代才开始慢慢普及的，日本先发展了30年了！这30年我都不知道怎么说怎么去追赶，然后我们到这个世纪初，我们才有好好的回转，慢慢的发育起来！

星空台，知道吧？我想很多人都是不认识这个频道的，这个频道啊是我读小学的时候最喜欢的一个频道，那时候每天放学回家。第一件事就是打开电视找这个频道，看动画片！那时候只有这个频道能看海贼火影柯南，所以说我们是跟现在的很多小朋友是不一样的！

再看我国的对于这方面的教育肯定是不足的，其实最根本就是家长认为这些什么画画，唱歌这些专业，属于不务正业的那方面，无可厚非，这专业的学习人数是相对比较少的！对啊。在人才的储备上面远远不及日本他们那边！特别特别就是配音这一个方面，你无法想象。像日本它很多日漫它的制作。本来就没有这么高级，本来就没有这么好。但是他用了最顶级的配音，这个配音就可以让你动漫拉上了不少分！所以再来就是一些像什么3d建模上面的人才也是非常缺少。你别看我们现在有玄机他们是吧？他不单单要做一个动画他制作很多动画。他的建模虽然说可以套来套去，但是总是套来套去，这样不太好吧。人家会看腻的，变着法子要出现新的建模。所以在这种专业的培训上面，我们的学校又非常少。人才就会更加的稀少！这就是一个很尴尬的存在地方。

啊，以前我觉得国漫它的产量非常多，但是质量它没有跟上。所以说很多动漫公司他就赔钱的状态。不知道一一集动画做出来是需要很多成本啊，不光是用人的成本啊！很多动漫公司坐着坐着他就破产，这样的公司不在少数，知道吗？一个动画他最最基本的问题就在于你能不能给他带来播放量。如果你的播放量低了，那你这部动画的收益就非常低。所以就赔钱啊！做不下去，那肯定是面临破产了。你还真别说，还真的有这样的公司哒。别说国内了，日本也有这样的公司吗？看过鸦吗？想一想这一部动画它烧了多少钱就行了。难以想象吧！一个镜头花了百万，有钱都会被他烧光！

一部好的动漫，它是需要时间去打磨的。从绘画，建模，配音，配乐，上色这些等等等等都是时间去见证呐。像雾山五行这么优良的国漫，它是经历多少年，三年打磨制作团队六个人，慢慢的将他完工，然后到今年7月份播出，收获了一波的粉丝！一鸣惊人就这么来了！

当然我们在看一下国漫，他在制作上面的时长，这个是我最想诟病的一个东西。很多动漫它的时长就十分钟以下。你这十分钟，我们去掉头去掉尾的片头曲跟片尾曲就能看了就五分钟。中间还要给我穿插一个30秒的广告。你说这能让你信服吗？时不时还要给我跳出来一个广告，就是赞助商的广告！能理解啦，毕竟没有赞助商，你可能连动画都做不了。

说那个挺火的ip魔道祖师，时不时跳跃广告出来，我也很能理解，冰淇淋的广告！毕竟，这个世界没有这么多金主会赞助你去制作这个动漫吧。因为制作动漫它成本是非常高，你以为很简单吗？不，其实是很难的。各种各样的设备烧钱，运营成本，烧钱，产业链，烧钱。你还需要有版权方，投资方，原著的版权，播放的版权制作和广告赞助方等等等等。签订了各种合同，你能拿到你自己手里的钱一点点。你要分给这么多地方的人对吧，这才是分钱的最主要的！

总的来说啊，动漫它不像电视剧啊！他比电视剧要来得复杂，从制作上面，而我们在这一方面的人才呢相对比较缺。而这个市场呢，它的更新速度又非常快，对于一些产品它的淘汰率非常高和喜爱度啊，这些等等等等都有关系的。咱们又不像日漫那样有一个排名榜。哪个排名高了，我们就把它动画化。是吧，效率慢，他就是哪个人气高，他就可能明年就决定动画化就做出来了，我们呢虽然有些地方它是效仿这样的，但是最终取决于谁投资方。版权方，老板说的算！

而那老板呢又怕亏，所以说钱我可以投，但是我就不一定做，要能赚钱，而且还要用赚到的钱赚更多的钱，这才是老板想的。我在上面也提到了啊，由于很多政策的问题原因咱们有很多东西是不能画的，不能做的，很多题材都不能选。这就是广电爸爸限制的原因，也是其中之一，不是发展慢，而是发展的空间比较少。现在动不动很多家庭的家长啊动不动就以什么理由比较暴露的着装为由进行封杀。对吧，我想做，但是你不让我做，而且又有很多方面的原因限制。怎么做怎么做，你告诉我？

我们国产动画片呢可以分两级化，知道吗真的是两极化。那些所谓的打着国产动画片的动画片，那种动画片。真的就是给小孩子看的，属于低龄幼稚的产量。他们的生产速度可以说白驹过隙那种非常快。但是那个质量非常堪忧，就是那种非常低质化的那种。3d建模啊，粗糙到可爱的那种，像是吗小猪佩奇什么，像《喜羊羊与灰太狼》这种我一秒钟看不下去，不要问我为什么，狼抓羊的游戏跟猫和老鼠有区别吗？还有一种公司呢，就是他的制作非常的缓慢。产量不高。他不吃那种规模性生产。这种制作团队。他只会精心去打造一款ip，比如说雾山五行的制作团队，这种制作团队是真的是良心中的良心，国漫制作团队中不可多得的！所以说制作出来三年制作出来的产品，你说能差吗？三年啊，你说多少多少片子，能一做三年，没有吧，就三集，一年做一集，你就相当一年做一集啊。

国漫在这条道路上面任重而道远，我们以前也是看过很多这种ip的作品比较多，灵剑山，尸兄，你看见没有，后续没有了吧，制作方都不知道跑哪里去了，投资方都不知道要不要投资了！其中立马夭折的产品也有啊。镇魂街，不就是其中一个很好的例子吗？第二季就做了五级，你就已经被拦截拦腰了！我还以为这一季能做12集，没想到就五集！

哎，你说国漫更新慢的话，其实很大的一部分原因，我们对中国国漫的看不好。也没有什么很好的支持。只有我们去支持了，去看了，这些公司才能赚钱，所以呀，我们看动画片最好是支持正版，他们多赚一点，为我们看下一集做出更好的服务。所以说他们才会更好的去完善这些东西可以更好的去更新！反观一下日漫。现在已经很多作品他其实也都是大同小异的，也是在走闭环路线啊。他们也没有很多的出色的那个ip了，就这几年来讲吧，基本上也没出一个神作了！现在他们都啃老本了，你没看到吗？火影忍者后传！犬夜叉后传！龙珠都已经被啃得不要不要了。柯南还在坚挺！海贼王也要进入尾声了！死神也要出新一季动画了！所以说我们需要去不断地打磨自己的特色产品。我很相信在未来我们肯定能够达到一定的高度，让别人相信我们是有这个能力去制作的，不需要请外援啦！像一人之下的制作团队里面是有日本的一些制作团队渗透的！

不难看出来啊，我们以前也是做纸片，那也就是2d产品，能够坚持做二d的没有几个。像狐妖小红娘这么好的ip，坚持下来的少之又少，魁拔，已经好几年没有动静了，但是最近好像也是有动静了！这个也是一个二d的风格，也是一个非常不错的IP，所以能坚持下来的，就是赢家而这个赢家的得需要有更大的投资方！就是得有资金充足，他们才能够一直坚定地坚持下去，不然面临的就是破产。

很多投资方呢，他更愿意投资什么电影，电视剧，而不是动画片。因为动画片能够给你带来的收益远远不及电影啊，电视剧这些我们在这些方面是没有成熟的，投资方又少之又少。你又看一下我们这么多大公司，比如说腾讯啊，爱奇艺啊，优酷这些，是吧？他们也都是有投资，这一方面啦。能够坚持下来的，甚至把一个阅网文收入自己囊中的腾讯！

所以啊我们就拭目以待啦，希望他们能够给我们带来更好的产品。并不要求他们有多么制作精良啊，一周一更你要至少保证。毕竟一周一更我们也是这么等过来的。一周一更已经是非常良心的！所以我最讨厌的就是遇到那种双周更新一集的最讨厌！因为做得快啊就会做出很多伪劣质产品，精益求精，慢工出细活。

动漫不比直接拍的那种，动漫是要一帧一帧插上去的。一针一针做出来的，制作成本高，耗时又耗力。所以很多是边做边更新！就算是这样也还是会受到资金的困扰而被半路拦截。咱们就耐心等待吧，希望有生之年能够看到自己喜欢的作品完结吧。

4. 你觉得哪些动漫里的人物能和七龙珠里面的孙悟空打上10分钟的？

龙珠中的悟空实力已经很强大了。特别是变成超级赛亚人之后，已经是可以轻易的毁灭地球了。要想在其他动漫中找出能和悟空战斗十分钟的人，估计是很少了。但是，在其他动漫中，还有是个别是可以和悟空战斗十分钟的。

例如阿拉蕾就可以。阿拉蕾这部动漫的作者和龙珠的作者都是同一个人。而其中的阿拉蕾更是被成为作者的亲孙女，实力是深不可测。因为我们在龙珠超中就看到阿拉蕾和贝吉塔、悟空较量过。

贝吉塔轻易的就被阿拉蕾几招击飞了。甚至还坦言不要去和搞笑漫画中的人物战斗。由此可见，贝吉塔在阿拉蕾面前已经没有脾气了。要是换成别人把自己弄成这样，贝吉塔早就把自己对方杀死了。

而悟空在贝吉塔被击飞后也和阿拉蕾较量。结果，悟空直接变成超蓝而不是超赛。但是，悟空当时已经施展龟派气功了，而阿拉蕾也回应了悟空，同样发出大波。结果却能和悟空不相上下。

但是，这还不是阿拉蕾的全部实力。因为阿拉蕾在第一次大波之后，坦言自己还可以把力量提升一百倍。结果悟空直接怂了。要是在以前，悟空遇到这样强大的对手，心里都是痒痒的想较量一下。

但是面对阿拉蕾的时候，悟空认怂了。所以说，阿拉蕾是一个可以和悟空战斗到十分钟的人物。甚至阿拉蕾的实力都有可能打败悟空。因为阿拉蕾也属于人造人，是被作者制造出来的。盖洛博士的人造人和阿拉蕾不是一个层次。

其二就是一拳超人中的琦玉了。也是能和悟空战斗十分钟的人。因为琦玉的实力我们也见识过了。估计是毁灭地球程度的破坏力都无法破了琦玉的防御。因为琦玉被波罗斯一脚踢飞到月球，身上连一点伤势都没有。

对于这样强大的琦玉，如果和悟空战斗起来，要打上十分钟是可以地位。比较琦玉在和波罗斯战斗的时候并没有使出全部的实力。那么对于琦玉的全部实力，到底达到什么程度。目前我是不知道的。

但是可以肯定的是，琦玉已经具备了毁灭地球的实力了。毕竟琦玉连崩星咆哮炮都可以一拳打散。那么，如果让琦玉全力击中地球地面，地球肯定是会被毁灭。所以我觉得，在其他动漫当中，阿拉蕾和琦玉是可以和悟空战斗十分钟的人。

5. 动漫里有哪些渣男抱得美人归让你羡慕妒忌恨？

绫小路義行奉上。

羡慕嫉妒和恨是一连串复杂情感，如果对一个动漫中的渣男同时拥有这三种复杂感情，必定对这个渣男充满厌恶，同时又同情和可怜他。

日本作家太宰治的《人间失格》主人公大庭叶藏就是这样一个人物，因为太宰治的这部作品太过真实，太宰治本人也被称为“无赖派”的代表。

2009年，毕业于多摩美术大学、深受手冢治虫影响的漫画家古屋兔丸将这部《人间失格》改编成漫画，漫画中的主角大庭叶藏17岁就堕落成一个花花公子，18岁辍学被赶出家流浪街头却依然染指了有夫之妇，之后甚至靠公主圈养成为小白脸，最后又骗取白领单亲妈妈的感情，最终竟然和一个普通的清纯少女谈了一场恋爱……

17岁的大庭叶藏出身富贵，上学时住在高档公寓，经常把陌生女性领回家过夜，是个不折不扣的花花公子。

但是没过多久，父亲因为叶藏荒废了学业而将其赶出家门。即使是流落街头，叶藏还是先后勾搭了救济部的女干事，之后更是被夜场的公主杨羽包养。

杨羽已经将近30岁不再年轻，吃着碗青春饭多年对人性已经厌恶，于是约好和叶藏一起跳海，但是叶藏在最后时刻因为求生的本能抛弃了杨羽，一个人获救。

杨羽却再也没能醒来。

习惯了小白脸生活的叶藏又去酒馆勾引老板娘，不过之后他因为喜欢画画，认识了出版社的编辑田中静子，对静子发起了攻击，并将其俘获。

两个人开始了生活，但是静子实际上还有一个上小学的女儿，是一个单亲妈妈，这让叶藏很不自在。于是某天叶藏又将母女二人抛弃。

在便利店，叶藏结识了少女加乃，加乃的美丽和单纯感动了叶藏，甚至令叶藏陷入爱河，二人经过一段美好纯洁的恋爱过程后，走到了一起，叶藏靠画画养家，二人过上了幸福的生活。

不过故事还没有完。

某天，出版社的编辑来到家中，趁机侵犯了加乃，叶藏在一旁却没能阻止，之后，叶藏对加乃性情大变，即使加乃已经怀孕还是三番五次将加乃轰出家去。

最后叶藏沉迷于麻醉剂不可自拔，加乃剪成短发照顾叶藏不离不弃，还是经常被羞辱，加乃的爸爸知道了，将加乃接回了娘家。

叶藏终于孤身一人，25岁的他却衰老的吓人。

人生没有捷径，路还很长，愿不贪图一时的欢愉、珍惜眼前，各位共勉……

6. 有哪些好看的动画却早已被我们遗忘？

《哪吒传奇》，其实小时候就对这部动漫印象深刻，喜欢可爱的哪吒，痛恨作恶的石姬，同情漂亮的妲己。

那时候还没有花里胡哨的特效，用最简单的线条、明朗的色彩、加上走心的剧情就足以成就一部好的动画片，老少皆宜。如今的动画片或许特效更加成熟，却少了那么点味道，只能哄哄那些小孩子，看着无脑的剧情。而《哪吒传奇》再度被回忆起，还是得益于b 站的剪辑，大家都被妲己和纣王的爱情感动。

小时候的我们眼里只有好人与坏人之分，那时候我们不会去思考，或者说进一步的思考，只看表象，觉得赢了的就是好人，输了的就是坏人。现在长大了，看多了世间人情冷暖，反而更懂得真情的不易。

妲己还是狐狸的时候就爱慕纣王，为他挡箭，损失了一条命却毫不在意，嘴角都是幸福的微笑。

为了他，披荆斩棘，受尽磨难采到仙草，忍受痛苦才换回美女人身，迫不及待来到纣王面前。

陪伴在纣王身边，最后危急关头，即使石姬让她取纣王性命来保全自己，也毅然决然的拒绝了。而纣王虽然作为君主昏庸无道，但是对妲己却深情一片。没想到他早知妲己是狐妖，却从未害怕。

得到爱妃妲己助力，面对千军万马，一人抗战，依然意气风发。战败之后，和妲己双双葬身火海。

整部动画与我们看到的封神榜的故事，有一些差别。多了石姬这个反派，也从另一个角度讲述了妲己与纣王的爱情。真正的历史无从得知，但得一心人的愿望却是每一个人所希望的。

7. 你最喜欢宫崎骏的哪部电影？

我最喜欢宫崎骏先生的《哈尔的移动城堡》，因为此电影是典型的宫崎骏风格，《哈尔的移动城堡》其实隐射了那段不为人知的第一次世界大战历史，相比于规模更大，更惨烈，对世界格局影响更加深远的二战，知晓一战历史的人确实是太少了，但当我看到国王和国王之间的较劲，飞艇的漂浮，和浓郁的近现代风格，立马认出了这段历史，在课本上告诉我们这不过是一次非正义的帝国主义争霸，宫崎骏用它做背景也许也是为了表达对战争的否定。

移动城堡是火魔卡西法移动的，卡西法的法力来自霍尔的心脏，所以说，移动城堡实际是霍尔的心灵幻相。影片开头，一座城堡在平原上缓缓而行，四只脚爪撑起的金属城堡外型颇似一颗色彩斑斓的巨大心脏，烟囱和屋顶如同心血管一样密布。城堡在苏菲面前停下，发出高分贝的摩擦声响，城堡剧烈地颤动着，那是霍尔的心脏在颤抖他终于等来了心上人。

在宫崎骏的电影里，诗意的、孩子般单纯的美好愿望几乎贯穿在每一部作品中，包括以中年人为主角的《红猪》。可以说，宫崎骏确立了一套自己的美学体系，他是一位真正的大师。曾有人说宫崎骏是“日本的金庸”，“动漫界的莎士比亚”，如今看来这些称呼都不合适。宫崎骏就是宫崎骏，他是一个在艺术领域开辟一方新天地的划时代人物。